皆さん、こんにちは。
タクトデザイン工房のココです。

今日はART DECO アールにつてお話ししたいと思います。

アール・デコは、幾何学性・構成美・モダンさを特徴とするデザイン様式です。
20世紀初頭に生まれ、1920〜30年代にかけて世界的に広まりました。
社会が未来や技術、進歩に目を向けていた時代背景を色濃く反映したスタイルです。

「アール・デコ」という名称は、**1925年にパリで開催された
《現代装飾美術・産業美術国際博覧会》**に由来します。
この博覧会をきっかけに、建築・美術・工芸・産業が融合した、新しい美意識が確立されました。

建築だけではないアール・デコ

アール・デコは、建築様式として知られることが多いですが、
決して建築だけにとどまるものではありません。

• ファッション

• 家具・インテリア

• ジュエリー

• グラフィックデザイン

• 工業製品や交通デザイン

など、幅広い分野に影響を与えました。

特にファッションでは、シャープなシルエット、左右対称の構成、金属的な質感や装飾など、建築と共通するデザイン言語が見られます。
アール・デコは「様式」ではなく、時代を横断するデザインムーブメントだったと言えます。

アール・デコの精神

植物的で流動的な曲線を特徴としたアール・ヌーヴォーに対し、
アール・デコは次のような特徴を持っています。

• 明快な幾何学構成

• 強いシンメトリー

• リズムのある反復

• 装飾と構造の一体化

そこには、機械、スピード、都市、そして未来への期待といった、
当時の社会の空気が表現されています。

建築・インテリアにおけるアール・デコ

アール・デコは、建築やインテリアのディテールにおいて最も強く現れます。
装飾は後付けではなく、構造や構成の一部として計画されるのが特徴です。

今回の展示では、

• 幾何学的なリズムをもつ金属装飾

• 壁面全体を一つの構成として捉えたデザイン

• 石材・木・ガラス・金属といった素材の対比

など、アール・デコならではの表現を見ることができます。

なぜこのディテールが重要なのか

アール・デコの魅力は、華やかさと秩序のバランスにあります。
装飾的でありながら、決して過剰ではない。

暖炉まわりや壁面装飾、金属パネルといった日常的な建築要素が、
デザインによって建築的なアートへと昇華されています。

この考え方は、現代の建築やインテリアにも多くの示唆を与えてくれます。

現代に続くアール・デコ

こうした展示を通してアール・デコを学ぶことは、
単に過去を振り返ることではありません。

デザインがどのように時代と向き合い、
空間やプロダクトに反映されてきたのかを理解することでもあります。

約100年が経った今もなお、
アール・デコの持つ明快さと力強さは、私たちの感覚に強く響いています。